Φωτογραφία από την Becky Fluke
Οι άνθρωποι που υπέθεσαν ότι η φωτιά και η λάμψη των επιτυχιών της πρώιμης καριέρας, όπως το „Keroene“ και το „Crazy Ex-Girlfriend“ περιέγραψαν την έκταση της μουσικής περσόνας της Miranda Lambert, έχουν αδικηθεί ξανά και ξανά τα επόμενα χρόνια. Η διασημότητα της που έχει κερδίσει σωστά συνέχισε να αυξάνεται την τελευταία δεκαετία με τη δύναμη των ευέλικτων και ακαταμάχητων τραγουδιών της, οι οποίες μπορούν να μετατοπιστούν μεταξύ της κάντρι-ποπ υψηλής ενέργειας, ροκάρης αρένας σε πιο παραμυθένιες, γλυκόπικρες αποχρώσεις που απηχούν το παλιό του είδους. -μεγάλοι του χρόνου. Φαίνεται άνετη σε κάθε στρατόπεδο, πάντα πρόθυμη να ευχαριστήσει το πλήθος αλλά ποτέ σε βάρος της δικής της έκφρασης. Κάθε στιλιστική επιλογή ή τονική αλλαγή που έχει κάνει ο Lambert όλα αυτά τα χρόνια έχει ξεκαθαρίσει με τη δύναμη της αυτοπεποίθησής του, με ένα άρωμα δεύτερης εικασίας. Έχει κανείς την αίσθηση ότι θα ήταν απόλυτα χαρούμενη παίζοντας τα τραγούδια της σε ένα roadhouse στο Ανατολικό Τέξας μέχρι το τέλος του χρόνου. Αυτό είναι το κλειδί για τη μακροζωία της. Αν και μια από τις σπουδαίες διασκεδαστές της κάντρι μουσικής σήμερα, είναι πρωτίστως μουσικός στον πυρήνα της και εμποτισμένη με το παράνομο πνεύμα των κάντρι τροβαδούρων της δεκαετίας του ’60/’70.
Το τελευταίο άλμπουμ του Lambert, Μπαλαντέρ, έρχεται στο τέλος μιας περιόδου ανανέωσης και απογραφής μετά από ένα διαζύγιο με μεγάλη δημοσιότητα. Το διπλό άλμπουμ που περικλείει εκείνη την εποχή, Το βάρος αυτών των φτερών (2016), ζωγράφισε ένα πορτρέτο γυναίκας και καλλιτέχνη στο σταυροδρόμι της ζωής και ήταν μια βιτρίνα για το εύρος των ταλέντων της. ΜπαλαντέρΑντίθετα, είναι γεμάτη με όλη την ενέργεια των δύο πρώτων άλμπουμ της, που έγιναν πιο ελαφριά από τη νέα αγάπη και τη μερική ζωή στο Big Apple και εμπλουτισμένα με μια ακόμη δεκαετία εμπειρίας. Τα κύρια σινγκλ „Bluebird“ και „It All Comes Out in the Wash“ είναι και τα δύο χτυπημένα με την ιδέα ότι το να είσαι πιο σοφός μπορεί να οδηγήσει σε περισσότερη απόλαυση από τη ζωή και είναι αυτός ο τίτλος μπαλαντέρ που κάνει το άλμπουμ τόσο δυνατό, αλλά συναρπαστικό. δουλειά.
Είναι εύκολο να δεις την ιστορία του Λάμπερτ να διαδραματίζεται στα χρονικά της χώρας και περαιτέρω στο απρόβλεπτο μέλλον, όπως μια χιλιετής Ντόλι Πάρτον. Η καλλιτεχνική της ανησυχία είναι υπεραρκετή για να συγκρατήσει τόσο τις εμπορικές απαιτήσεις όσο και τα πιο χοντροκομμένα δημιουργικά της ένστικτα. Εκτός από τη σόλο δουλειά της, κάνει επίσης τακτικά μαγικά με την Ashley Monroe και την Angaleena Presley στο supergroup Pistol Annies. Ως μουσικός που χάρηκε που έφυγε με την τρίτη θέση Νάσβιλ Σταρ το 2003, αν αυτό σήμαινε λιγότερη πίεση στο στυλ της – και ποιος θα χαιρόταν να αποχωρήσει από την πρώτη της δισκογραφική δουλειά, αν η απόκτησή της σήμαινε συμβιβασμός του οράματός της – είχε πάντα τα βλέμματά της ξεκάθαρα στον δικό της ορίζοντα. Καθώς τα σύνορα των ειδών συνεχίζουν να διαλύονται τον 21ο αιώνα, το άβουλο χάρισμά της είναι βέβαιο ότι θα κερδίσει περισσότερους θαυμαστές της από όλα τα κοινωνικά στρώματα.
Ακολουθεί μια συνέντευξη με τον Λάμπερτ, ο οποίος πρόκειται να πυροδοτήσει το Golden 1 Center το Σάββατο, 29 Φεβρουαρίου.
Φωτογραφία από τον Reid Long
Έχετε ταλέντο τόσο σε παλιότερο όσο και σε πιο μοντέρνο στυλ της χώρας. Πώς μπορείς να αλλάζεις ταχύτητες τόσο εύκολα;
Η καρδιά μου βρίσκεται πραγματικά στα πράγματα της παλιάς κάντρι — αυτό είναι που μου αρέσει περισσότερο — αλλά όταν πρόκειται για συναυλίες και για τη συναρμολόγηση των ζωντανών σου πράξεων, το setlist πρέπει να είναι πιο uptempo, αισιόδοξα τραγούδια. Αν μπορούσα να γράφω ό,τι ήθελα όλη μέρα και να μην ανησυχώ για αυτό, θα ήθελα να γράψω λυπημένα τραγούδια της κάντρι. Αλλά όταν ανεβαίνω στη σκηνή, θέλω να είναι λίγο πιο φασαριόζικο. Μέρος της συνθετικής πτυχής του είναι η προσπάθεια να παραμείνετε αναγνωρίσιμοι και πιστοί σε αυτό που είστε για τους θαυμαστές σας που ήταν εκεί, αλλά και να τους δώσετε κάτι νέο και να ανακαλύψετε εκ νέου. Χρειάζονται όλα τα είδη τραγουδιών για τη δημιουργία του καταλόγου σας. Αν μετρήσετε την Pistol Annies, για μένα, είναι 10 δίσκοι τώρα. Και υπάρχει μια συνέπεια μέσα σε όλα, αλλά μπορείτε να ακούσετε τον ήχο να εξελίσσεται.
Πώς συνέβαλε η ζωή στη Νέα Υόρκη στη διαφορετική ενέργεια Μπαλαντέρ?
Νομίζω ότι υπάρχει διαφορετική ενέργεια [living there] που μπορεί να ακούσει ο κόσμος σε αυτόν τον δίσκο. Και ορισμένα τραγούδια, όπως το „Fire Escape“, για παράδειγμα, και το „Dark Bars“, ήταν πραγματικά εμπνευσμένα από την πόλη και τις ιστορίες που σας περιβάλλουν όταν περπατάτε στο δρόμο εκεί. Μπορείτε να είστε γύρω από χιλιάδες ανθρώπους και να αισθάνεστε ακόμα μοναξιά, ή σε άλλες στιγμές μπορεί να αισθάνεστε πολύ αγαπημένοι, όπως η πόλη σας αγκαλιάζει. Νομίζω ότι αυτό είναι κάτι καλό για μένα να αποκτήσω λίγο περισσότερο αυτήν την κουλτούρα, γιατί είμαι τόσο μικρή πόλη. Το μέρος που μπορώ να πάω να κρυφτώ είναι το αγρόκτημά μου, το οποίο βρίσκεται στη μέση του πουθενά, Τενεσί, οπότε η Νέα Υόρκη είναι το αντίθετο — το μέρος που μπορεί να με βγάλει από τη ζώνη άνεσής μου. Εκεί έξω, όλοι είναι κάπως ανεπηρέαστοι από τη φήμη. Εκτός από τους παπαράτσι, ο καθένας κάνει τα δικά του, ξέρεις; Είναι ωραία. Σας δίνει την ελευθερία να εξαφανιστείτε και απλά να ανακατευτείτε.
Σε τι διαφέρει το γράψιμο με τους Pistol Annies από τη σόλο προσέγγισή σας;
Το Pistol Annies αναπτύχθηκε από μόνο του. έχει πάρει τη ζωή του. Υπάρχουν ορισμένα τραγούδια που όλοι έχουμε γράψει και τα οποία έχουν μπει στα μεμονωμένα άλμπουμ μας που δεν ήταν τραγούδια των Annies και αποδείχθηκαν ότι δεν ήταν. Είναι το δικό του ζώο, γι‘ αυτό ξεκινήσαμε το συγκρότημα – την πρώτη φορά που ήμασταν μαζί σε ένα δωμάτιο, γράψαμε ένα τραγούδι. Κατά κάποιον τρόπο, είμαι πιο ειλικρινής με τα κορίτσια, γιατί προέρχεται από τρεις από εμάς, τρεις από τις ιστορίες μας, όχι μόνο από μία, οπότε νιώθω ότι είμαστε όλοι λίγο πιο ευάλωτοι και πρόθυμοι να είμαστε.
Έχετε πει ότι είστε σε αυτό μακροπρόθεσμα. Πώς θα το περιέγραφες αυτό;
Δεν γνωρίζω. Νομίζω ότι η ιδέα ξεκινά από το γεγονός ότι δεν ξέρω τι άλλο θα έκανα. Αυτό είναι το μόνο που έχω κάνει και το μόνο που έχω γνωρίσει ως ενήλικας. Πάντα κυνηγώ το κομμάτι του «χτίζοντας μια αυτοκρατορία» και τη μακροζωία του, γιατί το αγαπώ τόσο πολύ. μου έχει καταναλώσει τη ζωή. Και οι ήρωές μου που αναζητώ, η Ντόλι Πάρτον, για παράδειγμα – κρατά συνεχώς την τέχνη ζωντανή και επανεφευρίσκει, αλλά είναι πάντα η κλασική Ντόλι. Αυτό θέλω να κάνω. Θέλω να τραγουδήσω «μέχρι να μην μπορώ να τραγουδήσω πια, γιατί είναι στα κόκαλά μου.
Είχα διαβάσει ότι είχες ένα τριαντάφυλλο που πήρε το όνομά σου, αλλά δεν ήξερα ότι ήταν συνδεδεμένο με έναν μη κερδοσκοπικό οργανισμό που διευθύνεις. Μπορείτε να εξηγήσετε για άτομα που μπορεί να μην το γνωρίζουν;
Η μαμά μου και εγώ ξεκινήσαμε το ίδρυμα MuttNation το 2009 για να βοηθήσουμε τα καταφύγια ζώων με χρηματοδότηση για τη βελτίωση των εγκαταστάσεων τους. Είμαι από το Tyler του Τέξας και φημίζονται για την καλλιέργεια τριαντάφυλλων. Έτσι, κάποιοι καλλιεργητές ήρθαν σε εμένα και τη μαμά μου, και σκέφτηκαν ότι θα ήταν ωραίο να έχουν ένα τριαντάφυλλο στο όνομά μου για τη φιλανθρωπία. Ένα ποσοστό από κάθε αγορά του λουλουδιού πηγαίνει στο MuttNation. Είναι φοβερό να το έχω αυτό, να μπορώ να επεκταθώ και να βγάλω χρήματα για κάτι τόσο κοντά στην καρδιά μου. Ήταν ένα πολύ ωραίο ταξίδι — συγκεντρώσαμε περίπου 4 εκατομμύρια δολάρια. Είναι απλώς μια φιλανθρωπική οργάνωση μαμά και ποπ που ξεκινήσαμε, αλλά έχει μεγαλώσει πραγματικά.
Πέρασες μια πολύ παραγωγική τα τελευταία 10 χρόνια. Τι οραματίζεσαι για τα επόμενα;
Ελπίζω να συνεχίσω να φτιάχνω μουσική που δείχνει ανάπτυξη, να γίνω πιο δυνατός τραγουδοποιός και νομίζω ότι αυτή η δεκαετία θα έχει επίσης ισορροπία. Τα πρώτα μου 15 χρόνια στην επιχείρηση, ήθελα να βάλω τη μύτη μου στο μύλο και θυσίασα πολλά για να φτάσω εδώ που είμαι τώρα. Νομίζω ότι τα επόμενα χρόνια θα αφορούν περισσότερο την ισορροπία – μεταξύ δουλειάς και φίλων, επαγγελματικής ζωής και οικογένειας – γιατί αυτό είναι που αναζωογονεί περισσότερο από οτιδήποτε άλλο, είναι να είσαι άνθρωπος για λίγο και να μην χάνεις πάρτι γενεθλίων, γάμους και κηδείες. Στα μάτια μου, η πραγματική επιτυχία είναι περισσότερο να νιώθω καλά για όλες τις πτυχές της ζωής μου.
Μη χάσετε το διαρκώς εξελισσόμενο Σάββατο της Miranda Lambert, 29 Φεβρουαρίου στο Golden 1 Center (500 David J Stern Walk). Τα εγκαίνια είναι οι Cody Johnson και LANCO. Πόρτες στις 6 μ.μ., προβολή στις 7. Για πληροφορίες εισιτηρίων και άλλα, επισκεφτείτε Golden1center.com.
**Αυτό το κομμάτι εμφανίστηκε για πρώτη φορά σε έντυπη μορφή στις σελίδες 16 – 17 του τεύχους #312 (26 Φεβρουαρίου – 11 Μαρτίου 2020)**
